В Хакасии откроется объединенный музей двух профессиональных театров республики

07 августа 18:25

Театральная осень 2020 года станет ярким событием в культуре республики. В здании драматического театра планируется запустить масштабный проект: «Театр, сближающий народы» — объединённый музей двух профессиональных театров Хакасии.

Гостям театральной экспозиции представится возможность рассмотреть вблизи то, что обычно не увидеть, сидя в зрительном зале. Среди 300 наиболее ярких материалов, отражающих театральное искусство республики, Хакасский национальный драматический театр имени А.М. Топанова выставит уникальные артефакты, окунув зрителей в историю длиной почти в 90 лет.

Макеты сценографии, фрагменты костюмов, театральный реквизит, афиши, программки, фотоматериалы, документы — именно они расскажут о первых публичных выступлениях артистов кружка синеблузников, об основателях театра: художественном руководителе Александре Топанове и директоре Иване Кокове, о самородках хакасской сцены Екатерине Начиновой, Алексее Шурышеве, Анатолии  Щукине, о первом хакасском режиссере Александре Тугужекове, о композиторе Александре Кенеле, о первом художнике театра Петре Сарычеве…

Среди сотни материалов экспозиции театр акцентирует внимание на постановках, стоявших у истоков хакасского профессионального театра, становлении и развитии хакасской драматургии, любимых народом спектаклях, вошедших в золотой фонд театрального искусства России и Республики Хакасия. К числу таковых относятся «Акун» Михаила Кокова, «Алаахтыртхан Хорхло» Александра Топанова, «Ожившие камни» Михаила Кильчичакова.

Каждый из них, родившись в пучине исторических событий прошлого века, явив себя народу в свете прожекторов, отстояв просветительские и эстетические позиции, стал основой дальнейшего развития национального театра. С каждым из этих богатейших сценических произведений связана творческая биография многих актеров прошлого столетия и современности. В своих материалах об экспозиции Хакасский национальный театр в хронологи представит документальную историю рождения каждого из сценических произведений.

«Акун» Михаила Кокова — классика национальной драматургии, реалистическая народно–героическая драма. 20 октября 2020 года исполнится 80 лет со дня первого публичного исполнения спектакля.

 Режиссер Иван Семенович Самохвалов:

—… К 1935 году относятся первые наброски пьесы «Акун» Михаила Кокова, которая в первоначальном варианте называлась «Последний шаман». Автор обратился к переломному моменту в истории своего народа. В январе 1940 года в театр пришел молодой человек, держа подмышкой пухлую папку с рукописью своей пьесы.

Великолепное знание жизни хакасов его фольклора, обычаев чувствовалось в материале пьесы. Предстояло облечь его в сценическую композицию, убрать растянутость и рыхлость некоторых сцен, влить динамизм и действенность.

Автору пришлось много сократить в пьесе, так как труппа была маленькой, а ролей намечалось около 50. В процессе работы в пьесе осталось три темы: историческая борьба, становление нового человека, разоблачение шаманизма. Так рождалась первая хакасская пьеса.

Актеры театра вспоминают, с каким трепетом брали в руки роли: ведь впервые им предстояло воплотить своих современников. Екатерина Начинова получила роль Анны, Алексей Шурышев — Акуна, Николай Саражаков — шамана, Николай Коков — бандита Ольки, Аграфена Саргова — Торгай, Мария Топоева — Овдо, Александр Топанов — Тохтобин, Анатолий Щукин — матроса. Каждый написанный и воплощенный актерами персонаж был живым, узнаваемым и близким, в каждом был найден, тот «неповторимый склад характера, психологические, эмоциональные особенности народа, которые создают уникальный цвет и запах каждого национального искусства».

День премьеры — 20 октября 1940 года — считается днем рождения хакасской драматургии и национального драматического театра.

— Премьера стала праздником. Актеры играли выше всяких похвал. Артисты потрясли органичностью и жизненной правдой. Саргова, игравшая мать Казанаха, сцену плача над умершим сыном провела с такой силой и внутренней глубиной, что не было ни одного в зале, кто бы не вытирал слезы после этой сцены. А чего стоил шаман Николай Саражаков! А Николай Коков в роли атамана Ольки! Не знаю, кто бы мог сделать лучше! До сих пор удивляюсь, откуда все это бралось? Наверное, от таланта и глубокого знания жизни своего народа – его быта характеров, обычаев. Ведь все мои товарищи жизненными корнями вросли в народ. Шурышев прекрасный поэтический, героический, романтический Акун — все это слилось в его исполнении в единое целое! Александр Топанов – одна внешность которого располагала, не говоря о его интеллекте и литературных знаниях. Он был превосходным партизанским вожаком. Екатерина Начинова — хакасский самородок, для которой не было технических трудностей, а если и были, она их упорно преодолевала. После спектакля нам была устроена продолжительная овация. Занавес открывался несчетное количество раз. Все поняли: наконец родился национальный театр, о котором много мечтали, — так описал день премьеры И. С. Самохвалов.

Долгая жизнь спектакля обеспечивалась гастролями по области. Во всех улусах и на рудниках Хакасии спектакль принимали с неизменным успехом как хакасская, так и русская часть населения.

— Контакт со зрителем достигал высочайшего откровения, при котором ничего не стоило зрителям подойти к рампе, а где её не было — прямо к актерам, подхватить песню партизан или песню Акуна. Обе песни прочно вошли в народ и в репертуары коллективов художественной самодеятельности. Пьеса привлекла внимание не одного поколения актеров и режиссеров, пять раз возрождалась на сцене театра, — пишет в своей книге «Чон чарии» Эльза Кокова.